《時空之旅2》海報。
日前，舞劇《永不消逝的電波》在上海美琪大戲院迎來“舞劇駐演元年”——2021年的最后一場演出。 “紅色電波”回蕩在擁有80年歷史的劇場，為之沉醉感動的有初識舞劇的新觀眾，有已經(jīng)20刷、30刷的老朋友，更有來自全國各地的藝術愛好者。據(jù)悉，自今年7月開啟“駐演+巡演”模式以來，舞劇《電波》 《朱鹮》上海駐場演出近百場。預計到2022年1月23日新一輪駐演收官時， “三周歲”的《電波》將迎來第400場演出——高質(zhì)量、高口碑、高頻上演的舞劇“天花板”讓全國乃至全球同行艷羨。
在美琪大戲院、上海音樂廳等文化地標，在隱于樓宇和街區(qū)之中的藝術空間，一股駐演熱潮正澎湃奔涌著。全新創(chuàng)排的駐場秀《時空之旅2》6月19日試首演至今，已在上海馬戲城演出96場，觀眾超5萬人次，票房收入超1300萬元;上海版《不眠之夜》今年演出293場，將駐演總收入推至3.8億元的新紀錄……圍繞“駐演+”新模式，上海演出市場催生文旅融合新產(chǎn)品、新樣式，讓“拖著行李箱來看戲”成為全國觀眾的文化消費新選擇。
精品駐場演藝為文旅消費市場打開更多新賽道，為文化產(chǎn)業(yè)注入新動能，亦成為城市軟實力最潮的“代言人”。正如上海交通大學城市形象與網(wǎng)絡傳播研究中心副主任、上海交大-南加州大學文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)學院講師吳帆所指出：在城市更新背景下，經(jīng)濟高速發(fā)展與文化豐富供給“雙向賦能”，互相成就。以創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)為導向的城市硬實力培育最具活力的文化生態(tài)，提升原創(chuàng)作品的孵化成功率，推高優(yōu)秀作品的舞臺能見度;城市軟實力則創(chuàng)造著優(yōu)良營商環(huán)境，吸引全球高端人才，構筑風清氣正的文化氛圍和昂揚向上的精神風貌——在軟實力與硬實力結合中提升城市能級與核心競爭力。
高質(zhì)量駐演釋放主體活力，拉動文化消費創(chuàng)新升級
從2018年12月誕生至今， 《電波》的“紅色足跡”已經(jīng)踏遍全國各地的劇場。2019年12月7日，舞劇在國家大劇院完成第一個“百場”;2020年12月18日，這部爆款舞劇又在巡演中完成了第二個“百場”;2021年12月26日， “三周歲”的《電波》將第370場演出留在了上海的駐演地——“美輪美奐，琪玉無瑕”的美琪大戲院。
今年7月16日，上海文廣演藝集團和上海歌舞團共同啟動舞劇《永不消逝的電波》《朱鹮》駐場演出。如今， 《電波》元素全面“浸入”美琪大戲院，帶領觀眾坐上“時光機”，回到波譎云詭的舊上海。 “沉浸式”劇場布置是上海歌舞團的全新嘗試，在駐演劇場里不斷增補的新亮點，進一步豐富了觀眾的觀劇體驗。與此同時，通過“駐場+巡演”雙輪驅(qū)動模式， 《電波》今年還走過了14個城市，全國巡演72場。 “風雅頌韻”新組合齊亮相，用信仰架起空中橋梁，用熱血譜寫愛的篇章。一批批青年演員由此走到舞臺中央，讓“劇粉”對新陣容充滿期待。一位網(wǎng)名叫“半三米”的觀眾在朋友圈曬出了《電波》 “票根墻”，三年里刷滿了50場。 “每次看《電波》，我都會有新感受，卻同樣被深深打動。”
《電波》 “常演常新”的秘訣究竟是什么?核心在于作品的藝術“含金量”， “品控”和“運營”是不容忽視的兩翼。 “舞臺上全力精益求精，運營上不斷推陳出新，我們希望讓每一位為《電波》走進劇場的觀眾都有獲得感、滿足感。”上海歌舞團團長陳飛華告訴記者，隨著“駐場+巡演”雙線并進新模式的啟動，《電波》演出頻次逐漸加緊，但“千錘百煉，百場如一”的高品質(zhì)不會變，激活紅色資源，講好初心故事的追求不會變。
高質(zhì)量駐場演出釋放主體活力，拉動文化消費創(chuàng)新和升級;同時形成“駐演+”溢出效應，進一步延伸文化產(chǎn)業(yè)鏈。 “現(xiàn)象級作品通過長期劇院駐演，影響力不斷積累、沉淀、發(fā)酵，最終成為城市的文化名片。這也符合百老匯、倫敦西區(qū)等世界級文化街區(qū)生長的過程和規(guī)律。”在上海文廣演藝集團總裁馬晨騁看來， 《電波》融合紅色文化、海派文化、江南文化，具備高度藝術性、演出大體量等特質(zhì)，具有大眾化、商業(yè)化的良好基礎，可以吸引劇場愛好者、旅游愛好者，包括對上海有所期待、希望來領略上海文化的觀眾。
“駐演+”推動跨業(yè)態(tài)融合發(fā)展，激發(fā)文旅消費新動能
“舞劇駐場元年”掀起熱潮，其背后有著上海多年來運營優(yōu)質(zhì)演藝項目的積累和鋪墊。從《時空之旅》到《不眠之夜》，再到《電波》 《朱鹮》，上海持續(xù)探索駐場演出新路徑，推動演出類型、目標群體、商業(yè)模式的更新迭代，也是城市空間再發(fā)現(xiàn)、城市傳統(tǒng)再連接、城市元素再結合的漸進過程。
駐場秀《時空之旅》從問世到2020年累計演出5354場，接待中外觀眾525萬人次，其中超過70%觀眾為海外游客。今年全新創(chuàng)排的《時空之旅2》亮相后，依然吸引了不少國內(nèi)游客前來。 《不眠之夜》掀起“Immersive(沉浸式)”先鋒浪潮，重塑觀演關系的新奇戲劇體驗吸引了22歲至35歲的年輕群體。據(jù)悉，上海版《不眠之夜》已經(jīng)連續(xù)演出超過1400場，觀演人次逾44萬，平均上座率高達95%，總收入達3.8億元?，F(xiàn)在，這部作品已成為許多來滬青年游客的必打卡項目， 《不眠之夜》外地觀眾比例由最初的不足20%上升到了2021年的54%。
吸收上海文藝界長期積累的市場經(jīng)驗， 《電波》以演出為中心環(huán)節(jié)，探索優(yōu)秀作品“駐場+巡演”雙線并進的模式。目前，在南京路步行街、陸家嘴東方明珠、虹橋機場航站樓等都市地標，舞劇《電波》 《朱鹮》、音樂劇《偽裝者》等上海原創(chuàng)、駐演精品的巨幅海報成為新風景，通過公共文化窗口， “秀”出城市軟實力。隨著中國文化演出市場的迅猛發(fā)展，在北上廣、長三角等經(jīng)濟發(fā)達地區(qū)，Z世代逐漸成為文化消費主力軍，坐高鐵、打飛的去看劇的觀眾群體越來越龐大。
“駐演+”新模式突破了傳統(tǒng)演出的票務市場，加速文商旅產(chǎn)業(yè)融合發(fā)展，成為撬動城市軟實力提升的重要支點。現(xiàn)在， “沉浸式”線下體驗已成為Z世代的“社交新寵”，被稱為“上海沉浸式天花板”的《不眠之夜》影響力不斷向外延展，在微博、小紅書、抖音等社交平臺，相關話題的閱讀量超過1.1億。依托“沉浸式”體驗的高參與度、強社交性，以《不眠之夜》為核心的“尚演谷”構筑多業(yè)態(tài)融合的文旅綜合體，打造戲劇主題酒店、餐廳、酒吧等多元生活娛樂空間。今年， 《不眠之夜》還與廣州太古匯聯(lián)袂打造新作《十號禮鋪》，與奢侈品牌聯(lián)手呈現(xiàn)浸入式秀場《夢入新生》、沉浸式珠寶展……文化產(chǎn)品聯(lián)動展覽、商旅、時尚、零售、音樂節(jié)等復合場景，構建更多維都市文旅品牌，引領Z世代潮流文化風向。
